第九百六十章 主题是复古(1/3)

    达米恩·查泽雷出身名校，是哈佛大学电影专业的。父亲毕业于普林斯顿计算机专业，母亲毕业于耶鲁大学的历史专业，所以说家庭有着浓厚的文化氛围。因为父母亲喜欢看一些黄金年代的歌舞片，从小时候达米恩·查泽雷就喜欢上了歌舞片这个形式，也更加怀旧和复古。为了他的电影梦想，达米恩·查泽雷没少努力，最终以一部《爆裂鼓手》成名。他还为小吉伯特执导的《芝加哥》写过影评，分析这部电影为什么是最棒的歌舞片之一。然后他立志自己也要拍出一样出色的的歌舞片，结果没想到撞车了。达米恩·查泽雷也只能感叹一句天才所见略同，不过他并没有灰心，而是准备了自己新的电影《大苹果》，最近刚被狮门影业投资。在得知小吉伯特的《爱乐之城》终于进入拍摄阶段时候，他就把自己的好友贾斯汀·赫尔维茨推荐给了小吉伯特。在听了这位作曲家几首爵士曲子之后，小吉伯特立马就任用了这位年轻的作曲家为影片创作歌曲。而贾斯汀·赫尔维茨也没有辜负小吉伯特的期待，在影片开拍之前就已经创作了九十多首曲子。影片的英文名字叫《LaLaLand》，这个片名也不是随便取的。最早LaLa这个拟声词，经常被用来代指疯掉的人发出的声音，或者胡言乱语。于是LaLaLand这个短语在1970年代出现，一种用法是指那些拥有奇思妙想的人。另外一种，就是指代一个什么梦想都有可能实现的奇妙之地。更具体一点，就是洛杉矶好莱坞的代称。在前期筹备期间，小吉伯特就反复的强调了影片的复古质感。他反复和摄影团队研究影片的整体色调，镜头调度也更多的参考上世纪黄金年代的歌舞片大师的作品。最终小吉伯特决定，用上世纪五十年代流行的宽银幕电影技术实现，但这种技术很快被就被取代。这个摄影技术简单来说，就是在拍摄胶片电影的过程中，将画面压缩到1.33比1比例的35毫米胶片上。放映时，再将其拉伸至2.55比1的比例，投射在银幕上，让影片看起来更加的宏伟、壮观。这项技术十分短命，只持续了不到二十年，就被Panavision，一种更加先进的宽银幕技术所取代。但许多经典的歌舞片，还有在剧本里提到的《无因的反叛》，都是用这种古老的技术拍摄的。但这项技术毕竟消亡了半个世纪，所以小吉伯特和摄影组反复寻找和实验